Nadezda Pisareva

 "… the magical Pisareva, more a lyricist than a power-lifter, and a girl to whom I suspect audiences have warmed increasingly at her every appearance, gave a wonderful, light, effervescent and totally exhilarating performance of Prokofiev`s Third Piano Concerto."

"...Here is what happened.The stature of Russian pianist Nadezda Pisareva rose by 1000 percents in her alert, poetic performance of Schumann`s Piano Quintet, where she watched, listened, responded to what the Brodskys were doing, and soared. The outcome was an impressively balanced, cohesive and well-paced account of the great quintet..real chamber music playing…Pisareva is the girl to beat…”

" …Nadezda Pisareva..whose iron-clad playing of Prokoviev`s Sixth Piano Sonata was rocksolid."

Zwei junge Musikerinnen, deren jugendliches Aussehen täuscht. Tishchenko und Pisareva sind erfahren, haben sich bereits einen erstklassigen Ruf erarbeitet. Und dass die Vorschusslorbeeren nicht zu unrecht verteilt wurden, davon konnten sich die Musikliebhaber am Sonntagabend in der ausverkauften Kulturvilla überzeugen.

Mozart, Ravel und Chopin hätten wohl ihre helle Freude an den beiden hochbegabten jungen Musikerinnen aus der Ukraine beziehungsweise Russland und ihren lebhaften Interpretationen gehabt. Wenn man liebt was man tut, erscheinen selbst schwierige Herausforderungen leicht. So ähnlich ist es mit Diana Tishchenko und Nadezda Pisareva, die offensichtlich eine tiefe Verbundenheit zur Musik verspüren und diese Gefühle auf ihre Instrumente übertragen können. Schwer zu erklären, warum die klassischen Stücke selbst Zuhörern, die sich nicht ausdrücklich zu diesem musikalischen Genre bekennen, ein wohliges Gefühl vermitteln. Der Weg dieser beiden Musikerinnen ist vorgezeichnet. Sie werden Menschen überall auf der Welt mit ihrem Spiel begeistern, erst Ohren und dann Herzen öffnen. 

Geschichten in der Sprache der Musik, Derwesten.de. Oktober 2014

"...Her version of the Prokofiev Sixth Sonata was convincing and revealed she held close connections with this tortured universe."

Nadezda Pisareva`s performance of the Concerto No 3 in C major was a delight - all perfectly controlled melodies, precisely articulated refrains and careful integration with the orchestra. Her graceful touch was particularly notable in the cadenza of the second movement and it was unsurprising to learn later that Pisareva was to receive the prize for the best performance of chamber music.

 Nadezhda Pisareva plays Schumann

Klaviersonate fis-moll op. 11; Scherzo, Gigue, Romanze und Fughette op. 32;

Drei Fantasiestücke op. 111

Nadezhda Pisareva, Piano

Moskau: Classical Records, 2013

Die 1987 in Moskau geborene Nadezhda Pisareva, Preisträgerin des renommierten „Scottish International Piano Competition“ (zurzeit studiert sie in Berlin bei Professor Klaus Hellwig), legt mit dieser Einspielung eines reinen Schumann-Programms ihre Debüt-CD vor. Schumann liegt ihr zweifellos, das merkt man schon nach den ersten Takten der fis-moll-Sonate. Sympathisch ist ihre für die CD getroffene Auswahl, sind es doch nicht zum wiederholten Male die bekannten „Renner“, sondern mit den vier Stücken op. 32 und den Fantasiestücken op. 111 auch etwas seltener eingespielte Klavierwerke Schumanns. Sehr sensibel, mit pointiertem aber nicht forciertem Anschlag und in angenehmer Weise „unaufgeregt“ vertieft sich die junge Künstlerin in Schumanns doch mitunter komplizierte Tonsprache. Die technischen Klippen meistert Nadezhda Pisareva scheinbar mühelos und bringt auch das erforderliche Maß an Ausdruck und Tiefe mit. Dies zeigt sich besonders in der wunderbar ausgeformten Aria aus der Sonate op. 11. Geradezu neckisch gibt sich ihre Interpretation von Scherzo und Romanze aus op. 32. Mit ergreifender Klarheit gestaltet sich unter ihren Händen das zweite der Fantasiestücke op. 111. Das informative Booklet dieser empfehlenswerten CD ist zweisprachig: russisch und englisch. (Irmgard Knechtges-Obrecht, 2014)

The winner of the renowned “Scottish International Piano Competition“, Nadeszhda Pisareva, born in 1987 in Moscow (currently studying in Berlin under Professor Klaus Hellwig), delivers her debut CD with a programme consisting purely of works by Schumann. Very sensitively, with a precise yet not disproportionately forceful style of play and in a pleasantly unagitated manner the young artist interprets a language of sound that can be rather complicated from time to time. Nadeszhda Pisareva effortlessly masters the technical challenges almost all the time, but also delivers the necessary amount of expression and depth. The informative booklet of this very re-commendable CD is bilingual: russian and english."

Nella mente, il nome Val Tidone finisce nel compartimento dedicato a vacanze dietro casa, buona gastronomia, natura intatta. Solo per pochi, esso diventa anche chiave per aprire porte tut t’altro che marginali sul panorama musicale internazionale. Ignorato da tanta stampa, da anni, in questa valle del Piacentino, a giugno va puntualmente in scena un concorso dedicato a vari strumenti che–sotto l’attento vaglio di giurati di primopiano–lancia talenti che il tempo finirà per consacrare con ben altra risonanza. Nella categoria pianistica, alcuni esempi storici sono Michail Lifitis, Sara Alice Ott, Lukas Geniusas (quest’ultimo luminoso secondo Premio prima allo Chopin di Varsavia) poi, qualche giorno fa, al Tchaikosky di Mosca. Quest’anno l’oro è toccata a lei: Nadedza Pisareva, graziosa incantatrice con un pianismo concreto e schivo, essenziale e al tempo stesso armato, fedele al solco tracciato dalla migliore tradizione russa. Noi l’abbiamo ascoltata, a sorpresa, nel contest di quella rutilante giostra di imprevisti e, talora, di miracolosi incontri, che è il Festival Internazionale di Casalmaggiore, in corso fino al prossimo 26 luglio (www.casalmaggiorefestival.com), dove Nadezda è arrivata a sorpresa, asostituire all’ultimo il marito. Lo scorso 7 luglio, sparigliando impaginati e scalette di programma, in una serata condivisa con il sempre più convincente SamsonTsoy– compagno di studi nella classe del grande Sergej Dorensky- la Pisareva ha regalato al sempre numeroso uditorio del Festival un saggio di nitore, classe, lucidità, inanellando con autorevolezza una nuvola di pagine cho-piniane- aperte dalla Barcarola op. 60e chiosate da una severa lettura della Seconda Sonata – al granitico Beethoven della monumentale op. 53, dedicata al conte Waldstein. Vette scalate con una personalità imperiosa, dissimulata sotto l’opale di un incarnate da bellezza d’altri tempi, esplorate in un co-stante,serrate dialogo con la pagina. «È per me un onore poter suonare in Italia», ci ha detto ancora emozionata per il successo della sua esibizione. «Ogni suo angolo è prezioso, intenso, ricco di sorprese.E poi,quando io ero piccola, ricordo mio padre Andrei e il suo quarto Premio al Busoni di Bolzano, in un’edizione memorabile del Concorso». Due anni fa, qui a Ca-salmaggiore, era giunto Georgy Tchaidze, allievo di Pisarev e dallo scorso luglio marito di Nadedza. «Georgy mi ha sempre parlato di questo posto come di una sua seconda casa. Luogo di musica e di amicizia. Adesso capisco perché». Instancabile promotore di bellezza, Massimo Araldi, ex sindaco della città in riva al Po, già da ora ha invitato Nadezda a tornare: «In russo, il suo nome significa speranza. E la mia speranza è di riuni-re in vista del prossimo XX anno di Festival, in un’unic astraordinaria edizione, tutti I grandi talenti che sono passati di qui nel corso del tempo»

Elide Bergamaschi

Konzert mit Nadezda Pisareva im Clavier-Salon.

Wer Klaviermusik liebt hätte das Konzert am 14.05.2014 im Clavier-Salon eigentlich nicht verpassen dürfen. Mit einem vielschichtigen und kontrastreichen Programm durch das Repertoire der Klaviermusik wurde dem Zuhörer ein abwechslungsreicher Abend geboten. Die junge in Moskau geborene Pianistin Nadezda Pisareva fesselte ihr Publikum mit ihrer enthusiastischen Spielweise.

Die sehr sympathisch auftretende Pisareva führte mit ein paar kurzen Worten selbst in den musikgeschichtlichen Hintergrund der Stücke ein. Zu Beginn des Konzerts stand die Sonate h-Moll des Wiener Klassikers Haydn, deren Wechsel zwischen staccato und legato sie präzise und konzentriert umsetzte. Mit einem zeitlichen Sprung von ca. 200 Jahren folgte die Etüde Nr. 4 „Fanfares“ von György Ligeti, indem eine Melodie das ganze Stück über durch die Oktaven wandert.

Mit dem Programm reiste man nicht nur durch die Zeit, sondern auch durch Europa. Von Ligeti, einem rumänisch-ungarischen Komponisten ging es nach Frankreich des 19. Jahrhunderts, zum gebürtigen Polen Chopin. Dass Etüden nicht mehr nur Fingerübungen sind, dazu hat ihnen Chopin verholfen, erklärte Pisareva dem Publikum. Und dass es eine langsame Etüde gibt, wie op. 10/6 es-Moll war zu der Zeit sehr ungewöhnlich. Wie bei vielen Werken von Chopin klingt hier der romantische Charakter durch. Die zweite Etüde op. 25/6 gis-Moll weist mit ständig auf und absteigenden Triolen mehr von dem ursprünglichen Charakter der Fingerübungen auf.

Der erste Höhepunkt des Abends bildete „La Valse“ von Ravel, das ursprünglich ein Orchesterwerk ist von Ravel selbst aber für Klavier arrangiert wurde. Mit den bedrohlichen Anfangsklängen des Stückes fragte man sich zunächst, was das mit einem Walzer zu tun hat, aber schon bald bricht sich der Walzerrhythmus Bahn. Wie Pisareva erläuterte entstand das Stück in der Zeit des ersten Weltkriegs und weist somit auch Eindrücke dessen auf. Es wirkt wie ein Kampf zwischen der Kulturszene in Wien, das durch den Walzer symbolisiert wird und dem darin einbrechenden Krieg. Pisareva spielte mit einem solchen Elan und einer solchen Energie, mit vollem Klang und riss das Publikum fasziniert von ihrem gewandten Spiel mit. Mit dem abrupten Ende des Stücks wurden Bravo-Rufe und begeisterter Applaus bei den Zuhörern laut.

Nach der Pause ging es mit zwei Stücken aus der Suite „Im Freien“ von Béla Bartók nach Ungarn. Am Anfang stand das Stück „Klänge der Nacht“, die mit unheimlichem und dissonantem Kolorit eine ruhige aber auch schaurige Stimmung in den Clavier-Salon brachte. Mit der „Hetzjagd“ kam dann wieder mehr Spannung auf, die mit Mussorgskys „Bilder einer Ausstellung“ zum Finale des Abends führte. Dieses Stück soll an den Maler und Mussorgskys Freund Viktor Hartmann erinnern. Wie der Titel bereits verrät, werden darin Bilder des Malers musikalisch dargestellt und dazwischen erklingt immer wieder in variierter Form die „Promenade“. Durch dynamische Präzision und einwandfreier Spieltechnik gelang es Pisareva die Bilder in den Claiver-Salon zu zeichnen und dabei die allen bekannte „Promenade“ dazwischen hervorzuheben. Bei diesem letzten Stück konnte der Zuhörer gar nicht davon ablassen gespannt auf ihre Hände und die über die Tasten fliegenden Finger zu schauen und der ein oder andere mag sich dabei gewundert haben, dass sie bei der Geschwindigkeit noch die richtigen Tasten traf. Der Spaß daran dieses Stück zu spielen, was sie vorher selbst ankündigt, war ihr deutlich anzumerken. Mit wie viel Hingabe und Konzentration sie gerade dieses Stück spielt, war eindeutig zu sehen. Interessant und wissenswert ist die Tatsache, dass dieses Stück tatsächlich zuerst als Klavierfassung entstand und erst später von verschiedenen Komponisten Orchesterfassungen entstanden.

Faszinierend an dem gesamten Konzert war, dass sie alle Stücke auswendig spielte. Die junge Pianistin war bereits mit sieben Jahren an der Musikschule für hochbegabte in Moskau. Mit 18 Jahren begann sie ihr Studium am Tschaikowski-Konservatorium und seit 2010 ist sie in Berlin an der Universität der Künste. Sie hat schon zahlreiche internationale Preise gewonnen und trat mit dem BBC Scottish Symphony Orchestra auf. Es war wirklich ein Genuss dem Spiel dieser sympathischen Pianistin zu zuhören. Umso bedauerlicher war es, dass recht wenige Zuhörer an diesem Abend in den Clavier-Salon kamen, die Pisareva allerdings mit herzlichem und warmem Applaus dankten. Ihren Dank drückte sie wiederrum mit einer Zugabe von Debussy aus.

Es war ein zauberhaftes Konzert von Diana Thishchenko an der Violine, begleitet von der Pianistin Nadezda Pisareva am Steinway-Flügel. Thishchenko, Stipendiatin der Märkischen Kulturkonferenz, begeisterte das große Publikum am Sonntagabend in der Villa am Wall – Pisareva brillierte nicht minder am Klavier. Mit Stücken von Chopin, Ravel oder Mozart erntete das Duo großen Applaus. Die beiden harmonierten perfekt miteinander. Es war ein besonderer Musikgenuss, bei dem das Duo in passendem Ambiente seine außergwöhnliche Klasse unter Beweis stellte. 

Das Klavierkonzert Nr. 26 von Wolfgang Amadeus Mozart KV 537, wurde von Orchester und der Solistin Nadezda Pisareva am Klavier so virtuos vorgetragen, dass selbst die Kleinsten im Saal mucksmäuschenstill der ebenso feierlichen wie emphatischen Darbietung lauschten.

... ihr Spiel war extrem sauber und in jeder Nuance so durchdacht, dass es eine Freude war, ihr zu lauschen.

Sehr virtuos gestaltete die Pianistin Nadezda Pisareva das «Klavierkonzert Nr. 26 in D-Dur» aus. Die Solistin bewies eine Hohe Fingerfertigkeit und harmonierte in wunderbarer Weise mit dem Orchester, welches unter derLeitung von Stephan Aufenanger großartig aufspielte. Dazu bot der zweite Satz «Larghetto» genug Möglichkeiten aber auch die schnellen Läufe in den lebhafteren Sätzen am Anfang und Ende des Werkes wurden zum uneingeschränkten Hörgenuss.

“incredible talent… rarely encountered technical dexterity and mastership“,  "...beautiful and yet simple”

http://konkurspaderewskiego.pl/pl/recenzuje-adam-rozlach-polskie-radio-program-1/